毕加索说:“艺术是一种谎言,它教导我们去理解真理。”艺术家就像魔法师,在不露痕迹地创造。
(师俊莉和赵晓璐合照)
师俊莉:原第四军医大学西京医院整形组负责人,现西安国际医学中心医院整形医院美容外科主任。“妈生鼻”创始人,致力于鼻整形、鼻整形术后复杂病例修复手术、唇裂术后继发鼻唇畸形、鼻再造、耳再造及各类美容手术。
赵晓璐:LU艺术空间创办人,意大利米开朗琪罗美院艺术管理专业博士,中国收藏家协会会员,文物艺术品价格评估师。
美的对立面不是丑,是麻木
做医美整形,总是要围绕着美,更离不开艺术的滋养。所以师俊莉总是和艺术家朋友们探讨:什么样的美是永恒而值得追求的?如何提升审美力?如何坚守自己的内心,找到创造美的艺术?“谈美”沙龙就是这样诞生的。
她和晓璐老师会面在早秋的第一场雨后,对谈愉快而有料。她们相约,这次对谈只是个开始,未来要一起背着双肩包,同游文艺复兴圣地佛罗伦萨,以“在路上”的姿势,实现医术和艺术的合体。
艺术其实不难懂
师俊莉:首先,我想替很多非艺术类专业,但又对艺术很感兴趣的小伙伴问问:人们为什么要作画?艺术真的很难懂吗?
赵晓璐:我先回答第二个问题。生活中艺术是无处不在的,我们日常选择的每一件物品、空间、家具,甚至打发业余时间的方式,都包含着艺术,艺术是我们生活的烟火气。我们欣赏一件艺术作品,可以去对艺术家作研究,对这件作品进行鉴赏,了解作品背后的故事。当我们新到一个风景优美的地方、当我们遇到一个不认识的人,却觉得似曾相识,这可能是曾经欣赏过的艺术作品在我们潜意识中的映射。至于人为什么要作画?我想绘画是语言到达不了的地方。爱音乐、舞蹈、绘画是人的天性,但随着成长,人有时候反而把这种天性限制了,所以艺术是解放天性。
高级的审美是审丑
师俊莉:对于整形医生来说,每天面对的都是人和脸的融合过程。我发现“美”是非常主观的,是审美者当下的体验,当下心态的反映。它的标准是变化的,比如我们整形界,之前流行网红风,现在是“新自然主义”。
赵晓璐:我和您有一个共同的理解:审美是一个动态的感受,是我们当下的体验。美的对立面不是丑,是麻木。感受美要有一颗好奇心,要去触及到它,在个人体验背后,还需要我们读过的书以及我们的经历,它们会和我们看到的作品有一个共情的感觉,这就是美的体验。
师俊莉:没错,共情,我看到毕加索的《格尔尼卡》中“仰天长啸的母亲”时,第一眼觉得这幅画并不美,甚至可以说吓人——一个年轻的母亲抱着死去的孩子,大张的嘴巴可以看见因悲愤而突出的舌头,她的头顶有一个扭曲的牛头,眼睛错位、面目狰狞。但是当我了解到,这是毕加索为了控诉德国法西斯对西班牙小镇格尔尼卡的血腥轰炸而作时,我再看它,就会对整幅画产生共情,高级的审美是审丑,有一种美的力量在撞击我的内心。
赵晓璐:是的。好的作品让我们思考,唤醒我们内心的真挚和善良。
(师俊莉月赵晓璐一起鉴赏绘画作品)
艺术对我们的意义是治愈心灵
赵晓璐:我们面对一幅艺术作品时,更多是自己内在的审美和思考。它是非常宁静的,但我们内在是有化学反应的。比如进博物馆参观艺术展,进去和出来时,人是不一样的。在充分学习、沉淀艺术知识后,面对艺术品,就像面对自己的朋友。艺术的最终意义是触达心灵。
师俊莉:在医学领域也是一样,我们要触达人心。我会经常提醒自己:你看的是“病人”,而不只是“病”。当我看到的是人,我就会看到容貌带给他的心理煎熬。我的一个病人,五岁时因为摔伤,整个鼻子都没有了,我完全可以按技术流程给她造个鼻子就行,但我选择先跟她聊她的故事。聊完我产生了深刻的思考:她真的要的是一个鼻子吗?她要的是一个正常的生活。从这个角度来理解,手术就不仅仅是一个手术,而是一个艺术创作,也是治愈心灵的过程。
如何看懂一幅画?
《深蓝色》阿特拉斯
师俊莉:我发现这幅画有点像某种图腾,还像个迷宫。它的蓝色很迷人,但又深浅不一,很有层次,装饰性很强。
赵晓璐:最初看到这幅画,想起我童年玩的竹子扎的迷宫。在巴黎,很多人都认识阿特拉斯,他在法国当代艺术界的位置,就像流行音乐界的“周杰伦”。阿特拉斯对于哲学、地理学、考古学以及这种有一些象征意义的图形文字,都有研究。这幅画他使用了莱茵蓝色和他常用的一种符号化的表达,白色点很生动,就像下雪一样,四四方方的造型很规整,但是整个画面有很生动的色彩在流动。艺术的生活也是有创造力的生活,看过的展览都会沉淀到头脑中,成为很美好的回忆。我们多看展,多欣赏作品,审美力就会越来越不一样。
